Mein Buchtipp der Woche:

Straßenkunst: Das letzte Stiefkind der Bildenden Kunst

Erschienen bei:

TASCHEN
Trespass. A History of Uncommissioned Urban Art
Seno, Ethel (Editor)
McCormick, Carlo
Hardcover
23.5 x 32 cm
320 Seiten
29.99 EUR

Beschreibung:

Graffiti und nicht-sanktionierte Kunst – von den lokalen Ursprüngen zum globalen Phänomen

In den letzten Jahren wurde die Straßenkunst zunehmend kühner, schmuckvoller, raffinierter und – vielfach auch – akzeptabler. Dennoch bleibt die nicht-sanktionierte Kunst im öffentlichen Raum das Problemkind des kulturellen Ausdrucks, das letzte Stiefkind der Bildenden Kunst. Außerdem wurde sie zu einem weltweiten Phänomen des 21. Jahrhunderts.

In Zusammenarbeit mit den präsentierten Künstlern entstanden, erkundet Trespass Aufstieg und globale Verbreitung von Graffiti und urbaner Kunst; behandelt werden die Schlüsselfiguren, Ereignisse und Strömungen der Selbstdarstellung im öffentlichen Raum und die Geschichte von urbaner Rückgewinnung, Protesthaltung und ungesetzlicher Ausführung. Trespass ist das erste Buch, das die ganze historische Tragweite, globale Dimension und technische Entwicklung der Straßenkunst präsentiert, zusammen mit den Hauptwerken von 150 Künstlern – vier Generationen visionärer Outlaws wie Jean Tinguely, Spencer Tunick, Keith Haring, Os Gemeos, Jenny Holzer, Barry McGee, Gordon Matta-Clark, Shepard Fairey, Blu, Billbord Liberation Front, Guerilla Girls und Banksy. Hinzu kommen Dutzende bisher unveröffentlichter Fotos von seit langem nicht mehr existierenden Arbeiten und legendären, kurzlebigen urbanen Kunstwerken.

Enthält außerdem:
*Unveröffentlichte Abbildungen der Straßenkunst von Keith Haring und Jean-Michel Basquiat *Unveröffentlichte Fotos von Martha Cooper, Autorin des legendären Buchs Subway Art
*Unveröffentlichte Fotos aus den Privatarchiven ausgewählter Künstler
*Scharfsinnige Essays von Anne Pasternak (Direktorin von Creative Time, einem Fonds für Kunst im öffentlichen Raum) und des Bürgerrechtsanwalts Tony Serra
*Special feature: exklusives Vorwort von Banksy

Über die Autorin/den Autor:

Carlo McCormick ist in New York zu Hause und Popkulturkritiker und Chefredakteur des Paper Magazine. Er ist der Autor zahlreicher Bücher, Monografien und Kataloge zu zeitgenössischer Kunst und Künstlern, u. a. Beautiful Losers: Contemporary Art und Street Culture, The Downtown Book: The New York Art Scene 1974-1984, Dondi White: Style Master General. Er hat außerdem für Art in America, Art News, Artforum, Spin, Vice und zahllose andere Publikationen geschrieben.

Über den Kurator:

Marc und Sara Schiller gründeten 2001 das Wooster Collective, eine Website, auf der die vergängliche Kunst aus den Straßen in aller Welt gezeigt und gewürdigt wird. Das Kollektiv, das im New Yorker Stadtteil SoHo angesiedelt

Über die Herausgeberin/den Herausgeber:

Ethel Seno fand nach ihrem Studienabschluss am College of Letters der Wesleyan University zu TASCHEN. Sie arbeitete mit William Claxton zusammen an Jazzlife und New Orleans 1960 und mit David LaChapelle an Artists & Prostitutes und Heaven to Hell. Sie ist in Tokio aufgewachsen, fühlt sich am wohlsten in urbanen Großstädten und wohnt derzeit in Los Angeles.

Wer seine eigene Banksy Graffiti Sammlung zuhause haben möchte, sollte überlegen, sich dieses Buch zuzulegen. Darin hat der Künstler Banksy (viele) seiner Werke selbst zusammengestellt – für Banksy Liebhaber ein MUSS!

Hier einige Infos zu dem Buch:

Pressestimmen:

“People look at an oil painting and admire the use of brushstrokes to convey meaning. People look at a graffiti painting and admire the use of a drainpipe to gain access.”
–Banksy

“Since spotting my first few Banksies I have been desperately seeking out more. They make me smile and feel optimistic about the possibilities of shared dreams and common ownership.”
–Simon Hattenstone, Guardian

Kurzbeschreibung:

The collected works of Britain’s most wanted artist.
Artistic genius, political activist, painter and decorator, mythic legend or notorious graffiti artist? The work of Banksy is unmistakable, except maybe when it’s squatting in the Tate or New York’s Metropolitan Museum. Banksy is responsible for decorating the streets, walls, bridges and zoos of towns and cities throughout the world.
Witty and subversive, his stencils show monkeys with weapons of mass destruction, policeman with smiley faces, rats with drills and umbrellas. His statements, incitements, ironies and epigrams are by turns intelligent and cheeky comments on everything from the monarchy and capitalism to the war in Iraq and farm animals.

Mehr Infos über das Buch findest Du hier: “Wall and Piece“

Wer etwas mehr über Street Art lernen und lesen möchte, der findet in diesem Buch vielleicht das, was er sucht:

“Street Art”, vom Autor Johannes Strahl zusammengefasste Pocket Art!

Hier die offizielle Kurzbeschreibung:

An “Street Art” und Graffiti beißt sich die Kunstgeschichte die Zähne aus: Sie sind Phänomene ohne Epoche, Kunst, die auf der Straße stattfindet, in aller Öffentlichkeit, fernab aller Ausstellungshäuser und am Rande der Legalität. Geprägt durch das Inoffizielle taucht sie zu allen Zeiten und an allen Orten auf – von den Bildern, Botschaften und Namen in Pompeji bis hin zu aufwändig besprayten und beklebten Mauern und Zugwaggons unserer Zeit. Allgegenwärtig, ehrlich, unverwüstlich, anonym, jugendlich – diese umstrittene Kunst geht von Menschen aus, die unakademische Bilder schaffen wollen, Botschaften transportieren. Lernen sie hier die Street Art in ihren unterschiedlichen Dimensionen und Betrachtungsweisen kennen, und gewinnen Sie einen tiefen Einblick in Schönheit, Witz, Provokation und Argumente dieser vielleicht elementarsten aller Kunstformen.

Der Verlag über das Buch:

Praktisches Format für die Mantel- oder Handtasche mit hochwertigen Abbildungen, Textkästen zu den wichtigsten Persönlichkeiten und Strömungen, fachlich fundierten Texten sowie einem Glossar zu den wichtigsten Begriffen in der Kunst und Register.

Ulrich Blanché hat etwas über Banksy zu sagen in seinem neuen Buch “Something to S(pr)ay: Der Street Artist Banksy”

Wen fasziniert Banksy nicht, mit seinen Guerilla Aktionen hält er die Welt in Atem! Nun hat der Autor Ulrich Blanché die erste kunstwissenschaftliche Studie über Banksy herausgebracht.

Hier die offizielle Kurzbeschreibung:

Mit Sprühdose, Pinsel oder Textmarker machen sie sich künstlerisch nicht nur die Straße zu eigen: Street Art Artivisten. Der britische Ex-Graffiti-Sprüher Banksy – ein Pseudonym – ist ein Meister dieser neuen Kunst-Spielart mit alten Wurzeln. Er changiert zwischen Posse und Provokation und ironisiert mit seinen Stencils und Guerilla-Aktionen bekannte Marken und Motive. Der Begriff Street Art hat sich mittlerweile für die unerlaubte wie heterogene Bilderflut in internationalen Großstädten gegenüber Post Graffiti, Guerilla Art oder Urban Art durchgesetzt. Street Art ist ein urbanes Statement gegen kommerziell erzeugten Massengeschmack und bürgerlichen common sense, das anarchistisch-kreative Denkanstöße gibt. Ulrich Blanché widmet sich dem Werk Banksys aus kunstwissenschaftlicher Perspektive und liefert damit die erste Studie dieser Art. Er geht auf Banksys Umgang mit dem urbanen Raum ein und bespricht ausgewählte Arbeiten ikonografisch, materialkundlich und ideengeschichtlich. Der Autor diskutiert die Entwicklung von Street Art aus Graffiti, deren Bezüge zu Pop Art, Dadaismus oder Land Art und stellt Pioniere und wichtige Vertreter der Street Art wie Blek le Rat, Shepard Fairey (Obey) und Marc Jenkins vor.

Mehr Informationen erhältst Du, wenn Du auf das Bild klickst.